チキンライスにのったグリーンピースを一つ一つ、慎重にお皿の端へ寄せる女の子。苦手なのかと思いきや、最後に満面の笑みでパクっとほうばる。「好きなものって最後までとっておきたい」という女の子を主役にしたショートムービー。

フォトグラファーの瀬沼苑子とディレクターの榊原万琴の共同制作による『わたしのマイルール』は、 3人の女の子の7日間を、独特なルールを、ユニークな視点で描いている。

今回の作品制作において初めてタッグを組むことになった瀬沼と榊原。まずは「お互いを知ろう」というプロセスで、それぞれの得意な表現や作品イメージを伝え合うところからスタートした。

フォトグラファー瀬沼苑子が得意としているのは「日常、透明感、クリアな世界観」。見る側の心にすっと溶け込み、心地よい余韻が感じられる柔らかなトーンが特徴である。

一方、ディレクター榊原万琴は「カラフル、ポップ、ユーモア、ハッピー」といった表現が得意であり、ワクワクさせるポジティブな制作実績が多数ある。

異なるベクトルのトーンを持つ二人が、お互いの得意分野をかけ合わせるように「透明な世界観」×「ユーモアのある演技や衣装」という設定で作品制作を開始。

二人のクリエイティブを広く知ってもらうため、毎日SNSに見に来てもらえる展開を狙いシリーズものに仕上げ、視聴者の共感を得られるようなストーリーを構築した。

リアルなマイルールを集めて映像化

榊原「毎日、SNSで見てもらいたかったので、スマホで見やすいよう縦型のショート動画に設定。ストーリーも登場人物の心理描写だけではなく、日常的な『マイルール』に焦点をあてました。そうすることでユニークさや、どこか背中を押してくれるようなメッセージがさりげなく伝わるのではと考えました」

瀬沼「見る側の共感を呼び起こすために、インスタグラムでアンケートを実施し、リアルなマイルールを集めました。集まったマイルールを、食べる系、モノ系、行動系などのカテゴリーにわけて、どのマイルールが画的に伝わりやすいか、映像に仕上がった時の伝わりやすさも考えて、最終的に３つに絞り込みました」

二人の作品に共感してくれたヘアメイクの白銀一太さん（TENT）と衣装の天野愛己さん（mahna mahna）が、コンテに沿ってイメージにあった衣装やメイクを提案してくれた。ポップな衣装やメイクが引き立つよう、ロケ地は飾らない雰囲気のリアルな公園やカフェを選定。

撮影はたった1日。太陽光で撮影できる時間も限られているので、段取りがなによりも重要になる。綿密に組み立てられた香盤表を基に息の合ったチームワークで3人の7日間を見事に撮りきった。

瀬沼「どのシーンも思い入れがあります。端さんがグリーンピースを本当に美味しそうに食べてくれるので、カメラを構えながらにやけてしまいました。つかささんの撮影ではヘアメイクさんのアトリエを部屋っぽく見せるために、私物のインテリアを置いたり、壁には私の作品をさりげなく飾っています。」

榊原「今回の演者は、普段は舞台に立つ役者に出演してもらいました。普段から演劇が好きでよく舞台を見に行くので、気になっていた役者や、イメージにあう役者を探してSNSを通して出演交渉しています。皆さん作品コンセプトに共感してくださり、舞台ではあまりしないようなヘアメイクを楽しんでくれました。」

広告制作とは異なるクリエイティブの挑戦

作品完成後にはインスタグラムでシリーズとして展開。SNSでの反響も大きく、「面白かった」というコメントやリツイートが多く寄せられている。役者のファンからも、舞台での演技とは違った雰囲気に「かわいい」「雰囲気ちがう！」といったダイレクトな感想が届いているそうである。制作側にとっても、現場での自分たちのアイデアを活かしながら制作した経験は、広告制作とは異なる気づきや発見があり、新たな手ごたえとなった。

瀬沼のみずみずしいクリアな世界観と、榊原のユニークでポップなエネルギーを感じる作品『わたしのマイルール』。それぞれ7日分のストーリーがあり、続きは瀬沼と榊原のInstagramから見ることができる。また8月5日~9月2日までの間、海岸スタジオ1階にも作品を展示。ぜひご覧いただきたい。 わたしのマイルール：上から　→Shiori　グリーンピース編　→Ami　ぬい編　→Tsukasa　脱皮アート編